Penser les arts vivants

Histoires sans gloire et pratiquement sans péril pour 4 voix sur pente raide Collectif moitié moitié moitié 23 et 24 septembre, Théâtre de la Tournelle, Orbe 27 et 28 septembre, Nebia, Bienne Conception, mise en scène et jeu: Cécile Goussard, Adrien Mani, Matteo Prandi, Marie Ripoll Costumes: Augustin Rolland  Coach vocal et regard: François Renou  Lumières et technique: Guillaume Gex  Production, communication et administration Jeanne Quattropani Des voix nous parviennent depuis la salle. On entend des gens parler entre eux, rentrer dans la salle, chuchoter qu'il.elles se sont trompé.es de porte, ressortir, essayer toutes les portes avant de tomber sur la bonne. On reconnaît alors les membres du collectif qui s'arrêtent, hésitent, puis Adrien Mani repart en arrière, dans le foyer. On entend ses pas entamer un rythme particulier, comme s'il jouait à s'éloigner tout en restant sur place, puis sa cadence s'accélère, il entame une sorte de danse effrénée (tout cela hor

  We're here Lola Giouse cie La Division de la Joie Théâtre de Vidy du 14 au 17 septembre 2023 Avec: Mathilde Aubineau - scénographie et jeu en alternance Géraldine Dupla – jeu Mathias Ecoeur (Ars-Longa) - production exécutive Simon Hildebrand – jeu Lola Giouse - écriture et mise en scène Mattéo Giouse - régie plateau et jeu Alexia Hebrard - assistanat et collaboration Cédric Leproust – jeu Anka Luhmann - jeu en alternance Enéas Paredes - jeu en alternance Neyda Paredes - production, diffusion et jeu en alternance Viviane Pavillon - regard extérieur Laurence Perez - soutien dramaturgique Martin Perret - composition musicale et jeu Christophe Peter - création logo François Renou - coaching chant et jeu en alternance Marie Romanens - costumes et jeu en alternance Anna Van Brée - costumes et Harry dans le rôle de Harry Hier soir, dans la cour de Vidy, était présentée dans son intégralité la trilogie We're here, une création de la compagnie La Division de la Joie, portée par sa met

  L'embarras du choix cie des plaisantes  écriture et jeu: Wave Bonardi et Julia Portier Mise en scène: Charlotte Riondel Création lumière: Danielle Milovic Régie: Matthieu Juilland Votre spectacle est indéniablement un spectacle où l'on rit beaucoup. Je serais donc curieuse de vous entendre sur ce qui vous fait rire et sur les mécanismes conscients ou inconscients qui se mettent en place dans votre travail pour déclencher le rire. Et pour aller encore plus loin, une autre question sur le même sujet. Henri Roorda, auteur suisse, terminait son livre Le rire et les rieurs en ces mots: Dans les premiers âges, l’homme ne riait sûrement pas. Il menait une existence précaire et il devait être sans cesse tendu, ou soucieux. Pour pouvoir rire, il devait d’abord connaître la sécurité, il devait cesser momentanément d’avoir peur. L’homme qui a ri le premier a peut-être voulu narguer l’Ennemi invisible. Le rire aurait donc commencé par être irrespectueux. Et, pour finir, il ne manifestera

Rage, festin Collectif Ljubav i Pobuna site internet: https://cargocollective.com/ljubavipobuna/Le-Collectif-Ljubav-i-Pobuna d'après les textes et chansons de Brigitte Fontaine Festival Aléas, Parc de la Poya, Fribourg - 30 septembre et 1er octobre 2023 Dramaturgie et mise en scène: Oskar Coursin Jeu: Danaé Clozza, Oskar Coursin, Virginie Janelas, Marie- Cécile Kolly, Gael Kyriakidis Technique: Justin Gaudry, Lauriane Tissot Scénographie et costumes: Oskar Coursin, Marie-Cécile Kolly, Samuel Vez Pour commencer, je voudrais un peu revenir sur votre collectif, qui existe depuis plusieurs années déjà, il me semble. Pourriez-vous m'en dire plus sur la genèse de votre groupe et sur les élans qui ont donné vie à vos premiers spectacles ? En fait, le premier spectacle a existé avant qu'on ait un nom, avant qu'on se désigne comme collectif. À l'automne 2014, j'ai simplement eu envie d'écrire et de monter une comédie musicale avec des potes. Il y avait plein de nouve

 Dans ma tête Conception & écriture: Alexandra Gentile Mise en scène: Julie Burnier Interprétation: Laurent Baier, Alexandra Gentile,  Gabriel Obergfell, Pauline Raineri Dramaturgie: Laurent Baier Chorégraphie: Pauline Raineri Scénographie: Wendy Tokuoka Mapping: Sophie Le Meillour Illustrations: Benoît Schmid Musique & univers sonore: Timothée Giddey Costumes: Toni Teixeira Création lumière & régie générale: Théo Serez Votre spectacle traite de la peur, ou plus précisément, du parcours initiatique de Frédérique, une petite fille de huit ans à l'intérieur de son propre cerveau, sur la route pour y affronter ses propres peurs. À la manière des romans picaresques, où de jeunes héros traversent de nombreuses épreuves difficiles et/ou humoristiques, l'héroïne que vous incarnez sur scène traverse de nombreuses situations familières, chacune mettant en scène des peurs que nous connaissons tous et toutes. Ces situations, que vous interprétez avec beaucoup d'humour, son

  Malgrés Idée, chorégraphie et interprétation : Clara Delorme  Collaboration artistique et interprétation: Christian Garcia-Gaucher  Construction scénographie: Grégory Gaulis  Création lumière: Alain Vitaloni  Conception prothèses: Nagi Gianni  Regard extérieur: Nicole Seiler, Yan Duyvendak  Responsable d’administration et de production: Gaëlle Marc  Comptabilité: Laurence Rochat  Diffusion: Martin Genton  Photographie: Cynthia Mai Ammann La première chose qui m'a frappé, à la découverte de votre pièce, c'est l'extrême précision dont vous faites preuve. Bien sûr, cela peut sonner comme une évidence dans une discipline comme la danse, seulement je remarque que, dans votre cas, les gestes les plus simples semblent être dessinés avec un soin particulier, tout en dégageant une certaine légèreté. Pourriez-vous m'en dire plus sur ce soin que vous apportez ? En fait, j'avais parfois la sensation que votre travail chorégraphique était le fruit d'un travail patient, min

 La nouvelle saison des théâtres vient de s'ouvrir, et avec elle l'annonce de nombreuses futures expériences en tant que spectatrice, ce dont je me réjouis, bien sûr. Mais avant les premières critiques et les premières réflexions générales sur l'état de la scène romande cette année (ses  dynamismes et son modus operandi), je voudrais en profiter pour revenir un peu sur certaines expériences vécues l'année dernière. Les premières critiques de ce blog étant apparues en mai 2023, soit vers la fin de la saison théâtrale, je regrette de n'avoir écrit sur certains spectacles. Pour pallier un peu à ce manque, les prochaines publications seront des interviews d'artistes à l'origine de quatre créations qui m'ont personnellement marquée en 2022 et 2023. L'ordre de publication des interviews n'a rien à voir avec un ordre de préférence, comme ce serait le cas dans un top 4 habituel. Il s'agit simplement de l'ordre dans lequel j'ai vu ces spectacl